Lectures & Guests
Curating the Context
The "Curating the Context" series is the artsprogram’s way of introducing prominent figures from the arts and cultural sectors: Museum directors, curators, conductors, publishers, art collectors or politicians discuss their work within the public talks program.
Guests: Prof. Dr. Ariane Berthoin Antal (Programmleitung „Künstlerische Interventionen in Organisationen“ in der Abteilung "Kulturelle Quellen von Neuheit") | Uni.-Prof. Mag. Dr. Sabeth Buchmann (Akademie der Bildenden Künste Wien) | Dr. Dieter Bogner (bogner cultural consulting, Wien) | Prof. Dr. Markus Brüderlin (Direktor des Kunstmuseum Wolfsburg | Christian Boros (Sammlung Boros, Berlin) | Hans D. Christ & Iris Dressler (Direktoren des Württembergischen Kunstvereins, Stuttgart) | Carolyn Christov-Bakargiev (Künstlerische Leiterin der documenta 13) | | Dr. Ylmaz Dziewior (Direktor des Kunsthaus Bregenz) | Dr. Claudia Emmert (Direktorin des Zeppelin Museum) | Alexander Farenholtz (Verwaltungsdirektor der Kulturstiftung des Bundes) | | Prof. Dr. Isabelle Graw (Kunstkritikerin. Gründerin, Redakteurin und Herausgeberin der Zeitschrift “Texte zur Kunst”) | Ingvild Goetz (Sammlerin von Gegenwartskunst, München) | Ute Hartjen (Camera Work, Berlin) | Martin Hoffmann (Intendant der Berliner Philharmoniker) | Prof. Jean-Baptiste Joly (Direktor der Akademie Schloss Solitude, Stuttgart) | Christoph Keller (Gründer von revolver-books) | Eva Kraus (Freie Kuratorin, München) | Pius Knüsel (Direktor der Schweizer Kulturstiftung Pro Helvetia) | Dr. Brigitte Labs-Ehlert (Leiterin des Literaturbüros Ostwestfalen-Lippe) | Dr. Friedemann Malsch (Direktordes Kunstmuseum Liechtenstein) | Dorothee Messmer (Kuratorin des Kunstmuseum Thurgau, Ostschweiz) | Frank Motz ( Direktor und Kurator des Kunstverein ACC Galerie, Weimar und der Halle 14, Leipzig) | Heike Munder (Leiterin des Migros Museum für Gegenwartskunst in Zürich) | Dr. Franziska Nentwig (Kulturkreis der deutschen Wirtschaft) | Prof Sally Jane Norman (Professor of Performance Technologies, Director of the Attenborough Centre for the Creative Arts) | MMag. Dr. Andreas Rudigier (Direktor des Vorarlberg Museum) | Albert Schmitt (Managing Director der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen) | Eckhard Schneider (Direktor des KunsthausBregenz) | Dr. Barbara Steiner (Direktorin der GfzK Leipzig) | Radhika Subramaniam PhD (Chef-Kuratorin im Bereich Design an der Parsons New School of Design, NY) | Thomas Trummer (Projektleiter Bildende Kunst, Siemens Stiftung) | Thomas Trummer (Direktor Kunsthaus Bregenz) | Hortensia Völckers (Künstlerische Direktorin der Kulturstiftungdes Bundes) | Sylvia Weber (Sammlung Würth) | Erwin Wortelkamp (Künstler, Initiator der Anlage »im Tal«, Hasselbach)| Dr. Ursula Zeller (Direktorin des Zeppelin Museum Friedrichshafen)
Artist talks
Ongoing collaboration with artists enables us to experience their methods and practices at Zeppelin University. The ideas within contemporary art seen as a process of understandings, is in turn the object on enquiry itself.
Artists: Alfredo Jaar (CL) | Ecke Bonk (D) | Sandra Boeschenstein (CH) | Marcos Chaves (BR) | Christina Ciupke (D) | Margit Czenki (D) | Bill Dietz (USA) | Veronique Faucheur (FR) | Mark Formanek (D) | Doug Fishbone (US/GB) | Dieter Froelich (D) | Rainer Ganahl (A/USA) | Gintersdorfer/Klaßen (A/D) | Alex Hanimann (CH) | Irene und Christine Hohenbüchler (A) | Ruediger John (A)| Gunilla Klingberg (SE) | Andrea Knobloch (D) | Annika Kuhlmann (D) | André Leipold (D) | Thomas Locher (D) | Andree Korpys & Markus Löffler (D) | Andrew McNiven (GB) | Harald F. Müller (D) | Marina Naprushkina (BLR) | Maria Nordmann (USA) | Adam Page (GB) | Dan Peterman (USA) | Marc Pouzol (FR) | Dan Perjovschi (ROU) | Anahita Razmi (D) | Oliver Ressler (A) | Christof Salzmann (D) | Judith Samen (D) | Katya Sander (DK) | Ines Schaber (D) | Christoph Schäfer (D) | Christine Schranz (CH) | Tilo Schulz (D) | Andreas Siekmann (D) | Anke Strauß (D) | Apolonija Sustersic (SVN) | Christopher Kulendran Thomas (GB) | Andres Veiel (D) | Eyal Weizman (ISR) | Johannes Wohnseifer (D)
Lunch Talks
Guests: Prof. Dr. Alexander Eisenkopf | Was ist Geld? Wer macht Geld? Wozu brauchen wir Geld? – Geldtheoretische Positionen im Mainstream und bei „alternativen“ Ökonomen, Esther Schomacher | Who pays? – Eine kleine (literarische) Anthropologie des Zahlvorgangs, Susanne Bosch | Rest-Münz-Aktion – Sammeln wir unser Ideen-Kapital, Prof. Dr. Karen van den Berg | Einführung in die Ausstellung von Dan Perjovschi, Thorsten Philipp | Kleine Bildungsgeschichte des Wuchers, Prof. Dr. Maren Lehmann | Radical Chic: Die Welt als Salon, Philipp Kleinmichel | The Art of Forensic Architecture
Public Lecture Series
Since 2013, the Chair of Art Theory and Curating, the artsprogram and, since 2017, the Chair of Cultural Theory and -Analysis have jointly organized public lecture series on a specific topic each year. Here, experts from the fields of art history, literature, music and film studies introduce and discuss significant works of art and their interpretation.
2023 | Being Wrong
Being wrong or even living a disingenuous life, being in the wrong body, or being completely out of place: The English "Being Wrong" refers to the fact that the system, the person, the thinking or acting as a whole is wrong and fundamentally disturbed. The lecture series examined the present as a time of being wrong. Topics included filter bubbles, racism, political radicalization, being crises of planetary proportions, and the desire for unification or for supposedly simple and unambiguous solutions.
Guests:
| Prof. Dr. Armen Avanessian; Prof. Dr. Karen van den Berg, Prof. Dr. Jan Söffner (ZU): On Being Wrong (panel discussion)
| Dalia Maini & Pawel Sochacki (Arts of the Working Class, AWC): Partners in Crime - On Illegality, Crime and Disobedience
| Sabina Oroshi (Curator, Collective Rewilding, Hamburg): Curating for the Broken World
| Prof. Dr. Franz Schultheis (ZU): Invisible and Speechless
| Daniel Falb (author): False Lying: The Cry of Defeat
| Prof. Dr. Pierre Cassou-Noguès (philosopher, novelist, Université Paris VIII): Filter Reality
| Prof. Dr. Klaus Mühlhahn (ZU): Searching for Errors in One's Own Thinking: Self-Examination and Introspection in Chinese Cultural History
| Mohammad Salemy (artist and curator, Berlin): What's Wrong with DAOs?
| Prof. Dr. Natascha Adamowsky {University of Passau): Paranoia, media of madness, insane media.
| Armen Avanessian; Karen van den Berg, Jan Söffner (ZU): What's Wrong with Being Wrong? (closing panel with artistic interventions)
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2022 | Radical Dreaming
IIn ten events, experts from art, literature, philosophy, and cultural studies inquired into the meaning of dreams and visions in history and the present. Along images, films, music pieces, literary texts and computer games, the lectures explore the epistemology of dreams, visions, utopias and dystopias in art and popular culture.
Guests:
| Prof Dr Karen van den Berg (ZU): Broken Dreams, Celestial Ladders and Nightmares
| Prof Dr Jan Söffner (ZU): Dreaming as thinking
| Prof Dr Elisabeth Bronfen: Do Androids Dream of Shakespeare?
| Prof Dr Maren Lehmann (ZU): Radicality as Nightmare. An Attempt at Finitude
| Dr des Esther Schomacher (ZU): No Dream?! Of Elves, Donkeys and Love Spells in Shakespeare's "A Midsummer Night's Dream".
| Prof Dr Sigrid Ruby: Dream Images as Metapictures - Case Studies on the Art of Surrealism
| Dr Anke Hennig / Prof Dr Armen Avanessian (ZU): Dream Theses in Artistic Practice
| Dr Philipp Kleinmichel (ZU): Dream Factory Internet: Contemporary Art and Fractal Mass Culture
| Felix Krell (ZU): Living in Shared Dreams - Experiences from four years of Social VR
| Dr Niklas Maak (ZU): Hyperscale and Magnificenza: Data Centers as Dream Machines
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2021 | Apocalypse and world salvation
Through contributions by renowned scholars of art, culture, film, and literature, the lecture series will illuminate the contrast between historical and contemporary apocalyptic scenarios and ask which political and social developments, insights, experiences, and images fuel predictions of catastrophe in the process.
Guests:
| Prof. Dr. Jan Söffner (ZU): Apocalyptic Violence (John, Dante)
| Prof. Dr. Karen van den Berg (ZU): Dream Faces of the Apocalypse. Dürer, Leonardo and possible endings of the world
| Dr. Joachim Landkammer (ZU) and Nikolai Geršak: "Closer, my God, to you" and other (world) doom music. A lecture with organ music
| Oliver Ressler (Vienna): No Future is cancelled (lecture in English)
| Prof. Dr. Maren Lehmann (ZU): "You have to take it like a camping weekend": Provisories of the apocalypse, or: Fear as a practical problem
| Pinar Yoldas (San Diego): Hollow Ocean: Eco-activism and Art (lecture in English)
| Michael Pawlyn (London): Responding to a Planetary Emergency (lecture in English)
| Pierre Cassou-Noguès (Paris): Apocalypse and control (lecture in English)
| Dr. Philipp Kleinmichel (ZU): The Value of the Apocalypse: Views from the Hotel Abyss
| Dr. des. Esther Schomacher (ZU): Apocalypse as World Salvation or World Salvation as Apocalypse? The First World War, seen from Italy
| Prof. Dr. Kirsten Kramer (Bielefeld): Apocalypse and Anthropocene. Reflections on the Perception of the World in Lars von Trier's Melancholia
2020 | Economies of visibility
A lecture series on key works of art.
Guests: Opening of the lecture series "Economies of Visibility" Prof Dr Jan Söffner (ZU): Theory and Economy. Thoughts on Plato | Prof Dr Maren Lehmann (ZU): Seeing, Observing, Drawing: An Experiment on Adolph Menzel | Prof Dr Karin Leonhard (University of Konstanz): Sound and Smoke? The Invisible Worlds of David Baily (1584 - 1657) | Dr Joachim Landkammer (ZU): "They don't care about music alone". Schumann, Berlioz and the prohibition of images in music | Prof Dr Michael Lüthy (Bauhaus University Weimar): Showing oneself, closing oneself - Antinomies of visibility in Manet's painting.
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2019 | Islands of freedom
A lecture series on key works of art.
Guests: Prof. Dr. Jan Söffner (ZU): Freedom and Adventure - Three Snapshots from the 12th, 17th and 21st Century | Prof. Dr. Jürgen Stöhr (University of Konstanz): Liberation from the Myth of the Freedom Struggle - Anselm Kiefer's Painting of the Battle of Hermann | Dr. Joachim Landkammer (ZU): "Freedom, Moving On" - Beethoven's Scope | Prof. Dr. Maren Lehmann (ZU): Cy Twombly and the Art of Swimming (Hero and Leandro, 1984) | Prof. Dr. Karen van den Berg (ZU): Ad Reinhardt and the Liberation of the Artist from Himself | Dr. Philipp Kleinmichel (ZU): Vladimir Tatlin and the Abolition of Freedom | Prof. Dr. Pierre Cassou-Noguès (Université Paris 8): Sea, Sex, and Sun | Prof. Dr. Johan Hartle (Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe): Freedom and Digital Populism. On the works of Natalie Bookchin | Gill Zimmermann (ZU): The Monadic Cage | Prof. Dr. Alice Lagaay (HAW Hamburg): Freedom in Personae -- Thoughts on a Philosophy of 'Freisein' along the work of Pop-Icon David Bowie
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2018 | Crises of Reality
Guests: Prof. Dr. Jan Söffner - „Wir sind nie real gewesen. Wirklichkeit, Gleichnis und Proceß“ | Ina Neddermeyer (Leiterin der Abteilung Kunst im Zeppelin Museum Friedrichshafen) - „Simulationskrisen. Zum Werk von Harun Farocki“ | Dr. Joachim Landkammer - „Lachend die Wahrheit...? Das Wirklichkeitsverständnis der Satire“ | Dr. Susanne Schmetkamp (Universität Basel) - „Realität in Serie“ | Dr. Philipp Kleinmichel - „Yngve Holen. Die Realität des Begehrens“ | Prof. Dr. Kerstin Thomas (Universität Stuttgart) - „Stimmungsräume. Welterzeugung und Realitätserfahrung in der Kunst“ | Prof. Dr. Thomas Hensel (Hochschule Pforzheim) - „,…wie die Schranken, welche die Gaukler vor den Zuschauern sich erbauen‘. Zu einer Realitätsreflexion des Computerspiels“ | Prof. Dr. Maren Lehmann - „Wahrnehmungen in der Dunkelheit. Über Wolfgang Hilbig“ | Prof. Dr. Adrian Daub (Stanford University) - „Die Möglichste aller schlechten Welten. The Good Place, Moralphilosophie und die Frage nach der Realität“ | Prof. Dr. Stephan Schmidt-Wulffen (Universität Bozen) - „Geteilte Wahrheit. Fakt und Fiktion in der Arbeit von Robert Smithson“ | Prof. Dr. Karen van den Berg - „Realität in der Renaissance und die Renaissance der Realität“ | Prof. Dr. Helmut Draxler (Universität für Angewandte Kunst Wien) - „Die Idee des Realismus“
2017 | Politik der Einfachheit?
Guests: Prof. Dr. Karen van den Berg - „Dan Perjovschi und die Politiken der Einfachheit“ | Prof. Dr. Jan Söffner - „Sermo humilis – Das Einfache und das Wahre“ | Prof. Dr. Christoph Jamme (Leuphana Universität Lüneburg) - „Phänomenologie des Unscheinbaren“ | Prof. Dr. Olaf Peters (Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg) - „Einfachheit und Klarheit – Ästhetik und Kunstpolitik im Nationalsozialismus“ | Prof. Dr. Maren Lehmann - „Ornament und Verbrechen“ | Dr. Thorsten Philipp - „Semplicità – Neorealismus und Poetik des Alltags im Italien der Nachkriegsphase“ | Michael Lentz (Schriftsteller | Berlin) - „Inside/Outside – Über die Unverständlichkeit des Einfachen bei Eugen Gomringer | Michael Lentz und Ror Wolf“ | Prof. Dr. Oliver Fahle (Ruhr-Universität Bochum) - „Zur filmischen Ästhetik des Nullpunkts“ | Dr. Klaus Birnstiel (Universität Basel) - „Sample/copy/paste – Literarische Praktiken der Einfachheit zwischen Buch- und Onlinekultur“ | Prof. Dr. Philip Ursprung (Eidgenössische Technische Hochschule Zürich) - „Poetik des Einfachen – Peter Zumthors Bruder Klaus Kapelle“ | Dr. Joachim Landkammer - „Dreiklang | Glöckchen | Transzendenz – Arvo Pärt zwischen Neuer Einfachheit und Wellnessraum-Musik“ | Prof. Dr. Verena Krieger (Friedrich-Schiller-Universität Jena) - „Einfachheit der Form – Komplexität der Erinnerung. Dani Karavans Gedenkort für Walter Benjamin in Portbou“
2016 | Ökologien des Menschlichen
Guests: Prof. Dr. Karen van den Berg - „Die Rückseite Gottes. Altäre der Folter und Grausamkeit“ | Prof. Dr. Frank Fehrenbach (Universität Hamburg) - „Macht. Statue und Mensch“ | Dr. Joachim Landkammer - „Nixen, Puppen, Nussknacker - Grenzgängerinnen des Menschlichen in Musik, Ballett und Oper“| Dr. Thorsten Philipp - „Im Dunkel aller Existenz- Dante Alighieris Jenseitsfahrt in die neun Kreise der Hölle“ | Prof. Dr. Maren Lehmann - „"Dich sehen, wie du mich siehst" oder- Fragmente eines "Menschenbeobachters"“ | Prof. Dr. Lorenz Engell (Bauhaus Universität Weimar) - „Stanley Kubrick: 2001“ | Prof. Dr. Dieter Thomä (Universität St. Gallen) - „Menschen oder wilde Tiere? Die Armen in Theorie und Literatur des 19. Jahrhunderts“ | Prof. Dr. Christiane Voss (Bauhaus Universität Weimar) - „Der Leihkörper des Films“ | Prof. Dr. Stephan Schmidt-Wulffen - „Das choreografierte Ich - Gordon Matta Clark in seinem Werk“ | Prof. Dr. Eva Schürmann (Universität Magdeburg) - „Rene Magritte - Hybride Körper“ | Prof. Dr. Karen van den Berg - „Von der Odyssee im Weltraum zu Oligarchen-Fantasien“
2015 | Welche Meisterschaft!? Werk, Subjekt und Masse
Guests: Prof. Dr. Karen van den Berg - Einführende Sitzung | Raoul Schrott (Schriftsteller, Vorarlberg) - Gespräch mit Raoul Schrott | Dr. Joachim Landkammer - „Die Komposition als ,Opfer der Persönlichkeit‘ - Atonale Musik ohne Autor?“ | Raimar Stange (Kunstkritiker, Berlin) - „FANtastische Kunst?“ | Dr. Lutz-Henning Pietsch - „Die ,Marseillaise der expressionistischen Rebellion‘: Jakob van Hoddis’ Gedicht Weltende (1911)“ | Prof. Dr. Maren Lehmann - „Schöpferische Zerstörung“ | Prof. Dr. Gottfried Boehm (Universität Basel) - „Fragilität der Originale“ | Dr. Thorsten Philipp - „Nur Spiel, kein Ziel: Postmoderne Ästhetik der Oberfläche in Umberto Ecos ,Il nome della rosa‘“ | Prof. Dr. Stephan Schmidt-Wulffen - „,Jeder Künstler ist ein Mensch‘ Martin Kippenberger gestaltet Martin Kippenberger“ | Prof. Dr. Karen van den Berg - Abschließende Sitzung
More information (in German)
2014 | Meisterwerke ohne Meister
Guests: Karen van den Berg - „Warum eigentlich Meisterwerken“ (Einführende Veranstaltung) | Rainer Rappmann (Verleger, Achberg) – „Joseph Beuys’ soziale Plastik als Werk“ | Prof. Dr. Thomas Hensel (FH Pforzheim) - „Gaming’s Citizen Kane Moment – a Masterpiece“ | Dr. Joachim Landkammer – „Johann Sebastian Bach – Komposition als Handwerk der Transzendenz“ | Prof. Dr. Peter Geimer (FU Berlin) - „Das falsche Meisterwerk. Originalität und Fälschung“ | Prof. Dr. Stephan Schmidt-Wulffen - „Yael Bartana, "And Europe Will Be Stunned"“ | Dr. Lennart Brand – „Ernst Jünger, ‚Auf den Marmorklippen’“ | Dr. Christian Demand (Kunstwissenschaftler / Herausgeber des Merkur) - „‚Der Vetter aus Dingsda’ – Kunstgeschichte als Kunst des Vergessens“ | Prof. Dr. Maren Lehmann – „Labyrinthe der Provinz – Jean Pauls Weltbeschreibungen“ | Prof. Dr. Felix Thürlemann (Universität Konstanz) - „M - ein Werk sucht einen Maler“ | Prof. Elmar Lampson (Hochschule für Musik und Theater, Hamburg) – „Wie komponiert man ein Violinkonzert?“ | Karen van den Berg - Abschließende Sitzung
2013 | Meisterwerke?
Guests: Prof. Dr. Karen van den Berg - Einführende Sitzung | Prof. Elmar Lampson (Hochschule für Musik und Theater Hamburg) - „Ludwig van Beethoven: 5. Sinfonie“ | Andrew McNiven, PhD (Künstler, GB) - „Francisco Goya: Truth & Invention“ | Prof. Dr. Karen van den Berg - „Reflektionen zum Masterpiece II“ | Dr. Joachim Landkammer / Johanna Försterling - „Igor Stravinsky: Le sacre de printemps“ | Markus Müller (Dipl. Ing. Architekt, Meckenbeuren) - „Le Corbusier: Villa Savoye“ | Prof. John Roberts (PhD) (University Wolverhampton) - „Marcel Duchamp: Fountain“ | Prof. Kerstin Stakemeier (Kunstakademie München) - „Lynda Benglis: Anzeige im Artforum Magazine 1974“ | Prof. Dr. Markus Rieger-Ladich (Helmut-Schmidt-Universität Hamburg) - „Philip Roth: Nemesis“ | Prof. Dr. Natascha Adamovski (Universität Freiburg) - „Atari: Pong“ | Prof. Dr. Karen van den Berg - „Christoph Schlingensief 10 Tage Notruf Deutschland“
ContainerUni Lectures
With the temporary ContainerUni project, Zeppelin University self-experimented in a process that was both architectural and organizational and was guided by the notion of art as a force that can change everyday life. The ContainerUni Lectures and the Symposium "Plattforms of Urban Imagination" were developed by Hamburg-based artists Margit Czenki and Christoph Schäfer to reflect theoretically their artistic project by discussing this experiment in the context of other projects from around the world.
Symposium
Plattforms of Urban Imagination
A co-operation between the artsprogram and the Chamber of Architects for Baden-Württemberg
This international symposium was designed as an invitation to think about urban life by the Hamburg-based artists Margit Czenki and Christoph Schäfer. The conference brought together architects, artists, urban planners, researchers and other institutions that radically extend their work into the urban space and aim to create platforms for collective imagination, production and discussion.
10. - 12.10.2014 | Container Uni | Friedrichshafen
Symposia & Workshops
2018 | Workshop „Working Utopias“
2017 | Workshop series „Was tun wir, wenn wir tätig sind?
2017 | Crises of Reality
An interdisciplinary symposium between art and science
27 & 28 | 10 | 2017
With the following guests:
- Dr. Armen Avanessian (Philosoph, Berlin)
- Prof. Eva Illouz (Soziologin und Anthropologin, Hebrew University of Jerusalem)
- Prof. Dr. Albrecht Koschorke (Literaturwissenschaftler, Universität Konstanz)
- Sibylle Lewitscharoff (Schriftstellerin, Berlin)
- Tania Martini (Redakteurin der taz, Berlin)
- Prof. Dr. Birger Priddat (Wirtschaftswissenschaftler und Philosoph, Universität Witten/Herdecke)
- Prof. Dr. Christiane Voss (Medienphilosophin, Bauhaus-Universität Weimar)
2017 | Was tun wir, wenn wir tätig sind?
Workshops des Forschungsprojektes “Working Utopias“
20 & 21 | 10 | 2017,
jeweils 10-12 Uhr und 13.30-15.30 Uhr
Das Forschungsprojekt "Working Utopias" beschäftigt sich mit unterschiedlichen Aspekten von Arbeit. Es fragt danach, was heute Arbeit bedeutet. Arbeit wird scheinbar immer intensiver, lässt sich gleichzeitig aber von Nicht-Arbeit zunehmend schlechter unterscheiden. Auch scheint sie nur noch lose mit Einkommen verknüpft, wird aber immer wichtiger für die Selbstverwirklichung.
Zwei Tage lang verorten die Performerin Christina Ciupke und die Organisationwissenschaftlerin Dr. Anke Strauß am ZF Campus eine Situation im „Zwischenraum Blau“ um sich in performativen Begegnungen mit Interessierten, Fragen nach den Entwicklungen heutiger Arbeit zu widmen. Sie verbinden dafür Ansätze aus der Sozialforschung und der Performance-Kunst, um Dringlichkeiten, politische und soziale Beziehungen und mögliche historische Verbindungen aufzudecken, die Arbeit heute prägen.
„Was tun wir, wenn wir tätig sind?“ ist Teil der experimentellen Zusammenarbeit von Wissenschaft und Kunst, die Anke Strauß und Christina Ciupke innerhalb ihres zweijährigen Projekts Working Utopias entwickeln. "Working Utopias" wird von der VW Stiftung im Rahmen des "Arts and Science in Motion"-Programms gefördert.
Interessierte sind eingeladen für ca. 2 Stunden Teil von drei Situationen zu werden, die sich jeweils intellektuell und physisch mit Arbeit auseinander-zusetzen. Diese umfassen Interagieren, Zuhören, Handeln, Reflektieren und Kontextualisieren.
2016 | From Social Sculpture to Art Related Action
A Symposium on „Socially Engaged Art”
28 & 29 | 10 | 2016
Just a few years ago, socially engaged art was considered as a marginal phenomenon. Today, however, activist art has become synonymous with social movements and political networks. The symposium 'From Social Sculpture to Art Related Action' is an effort to understand the boom and the development of socially engaged art and activism. It will examine what has changed since Joseph Beuys developed his concept of 'Social Sculpture' in the 1970s and how this idea has been discussed and developed within an international discourse. The starting point of the symposium is the Archiv für Soziale Plastik (Archive for Social Sculpture), a collection of materials put together by the German publisher and art educator Rainer Rappmann. Housed at Zeppelin University since 2015, the archive documents the activities of the Achberger Kreis: a group of social scientists, teachers, designers and artists (among them Joseph Beuys) who met at Achberg in the Allgäu region to debate alternative models for society. During the symposium, international experts will try to contextualize these historical developments and discuss them from a contemporary perspective.
The symposium is sponsored by the Ministry of Science, Research and the Arts Baden-Württemberg with funds of the "Innovationsfond Kunst 2015".
Speakers: Cara Jordan | Grant Kester | Christiane Meyer-Stoll | Andrew McNiven | Rainer Rappmann | John Roberts | Christof Salzmann | Johannes Stüttgen | Karen van den Berg
2015 | International Summer School: Critical Studies in the Art Market
15 – 19 | 6 | 2015
Workshops with
Prof. Dr. Dr. h.c. mult. Bruno Frey
Visiting Professor of Political Economics at Zeppelin University and Research Director of CREMA – Centre for Research in Economics, Management and the Arts, Switzerland
Prof. Dr. Franz Schultheis
Professor of Sociology at the University of St. Gallen and Director of an Ethnographic Study on the Art Basel in Hong Kong
Prof. Dr. Karen van den Berg
Professor of Art Theory and Curating at Zeppelin University and Author of the Book »Art Production Beyond the Art Market«
Gregory Sholette
New York-based artist, writer and activist
2013 | Symposium „Freiheitsgrade: Mit Kunst an Universitäten forschen“
2011 | Kunstarbeit jenseits des Kunstmarktes
18 | 6 | 2011
Die Zeppelin Universität organisierte gemeinsam mit dem Kunstbüro der Kunststiftung Baden-Württemberg am 18. Juni 2011 eine eintägige Veranstaltung zum Thema “Kunstarbeit jenseits des Kunstmarktes”.
Die Veranstaltung zielte darauf ab, jene nicht kunstmarktkonformen Arbeitspraktiken und Netzwerke im Kunstfeld zu beleuchten, die sich in den Bereichen Stadtentwicklung, Forschung, Internet und Design herausgebildet haben. Diese Praktiken wurden auf ihr jeweiliges Selbstverständnis, ihre Organisationsstrukturen, Netzwerkbildungen und Ökonomien hin befragt werden. Es wird diskutiert, welche alternativen Märkte und Produktionsverhältnisse sich jenseits des Kunsthandels herausgebildet haben, welchen Logiken diese folgen und welchen Vereinnahmungen sie ausgesetzt sind.
Vortragende des Symposiums waren folgende KünstlerInnen und WissenschaftlerInnen: Margit Czenki (Hamburg), Anke Haarmann (Lüneburg), Judith Hopf (Frankfurt/Berlin), Birte Kleine-Benne (Berlin), Andrea Knobloch (Düsseldorf/Hamburg), Dr. Ursula Pasero (Berlin), Oliver Ressler (Wien), Christoph Schäfer (Hamburg), Dr. Stephan Schmidt-Wulffen (Wien), Apolonija Sustersic (Amsterdam/Ljubljana), Jun.Prof. Dr. Martin Tröndle (Friedrichshafen), Prof. Dr. Karen van den Berg (Friedrichshafen), Prof. Dr. Ulf Wuggenig (Lüneburg).
2009 | Politik des Zeigens
Tagung im Rahmen des Forschungsprojekts zur Theoriebildung des Ausstellens
(theory of displaying, exhibiting and staging)
Am 8. & 9. Mai 2009 hat an der ZU die von Karen van den Berg und Hans Ulrich Gumbrecht konzipierte Tagung “Politik des Zeigens” stattgefunden. Die Vortragenden waren: Klaus Prange (Oldenburg), Hilge Landweer (Berlin), Thomas Alkemeyer (Oldenburg), Ursula Pasero (Berlin), Stephan Schmidt-Wulffen (Wien), Josef Früchtl (Amsterdam).